Blog que recoge diversos recursos audiovisuales destinado a los alumnos de Análisis Musical II del Departamento de Música del I.E.S. Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria.

sábado, 31 de diciembre de 2011

Felix Mendelssohn

Felix Mendelssohn Bartholdy - Edward Magnus 1846.jpg
Félix Mendelssohn (Hamburgo 1809-Leipzig 1847) fue compositor, director de orquesta y pianista de música romántica alemán.
Era nieto del filósofo Moses Mendelssohn y nación en el seno de una destacada familia judía, que más tarde se convirtió al protestantismo. En su infancia fue considerado un prodigio musical, pero sus padres no trataron de sacar partido a sus habilidades. De hecho, su padre declinó la oportunidad de que Félix siguiera una carrera musical hasta que quedó claro que tenía la firme decisión intención de dedicarse seriamente a ella.

Mendelssohn, Canción sin palabras, Op. 67 No.2



Daniel Barenboim

Lieder ohne Worte (Canciones sin palabras) son ocho ciclos que contienen seis piezas líricas cada una (2 fueron publicadas póstumamente), permanecen como sus composiciones para piano solo más famosas. Se convirtieron en obras habituales en las salas de recitales y su aplastante popularidad ha causado que muchos críticos subestimen su valor musical. Otros compositores han sido inspirados para producir piezas similares, entre los que se incluyen Charles-Valentin Alkan (los cinco conjuntos de Chants acaban con una barcarola), Antón Rubinstein, Ignaz Moscheles y Edvard Grieg.

lunes, 26 de diciembre de 2011

FRANZ SCHUBERT
Viena 1797-id. 1828. Compositor austríaco. Tras una esmerada educación musical como alumno de Salieri y colega de Mozart, fue miembro de la capilla imperial y trabajó como maestro ayudante, siendo profesor de Beethoven, hasta que pudo dedicarse por completo a la composición.
Representa una de las figuras clve del Romanticismo musical. Atraído por el universo romántico de Goethe, compuso en 1814 Margarita ante la rueca, ciclo de canciones basadas en la Margarita de Fausto, que lo convierte en uno de los primeros compositores genuinamente románticos, capaz de transmitir musicalmente el mensaje simbólico de la palabra.
Escribió alrededor de 600 lieder, que le consagraron como el gran maestro del género con La muerte y la doncella, La bella molinera, El viaje de invierno (Winterreise), entre otros. Las canciones de Winterreise muestran un mundo de soledad y desolación, de anhelos frustrados que llevan a la oscuridad y a la muerte: Schubert se encontraba enfermo y deprimido.

Franz Schubert Die Krähe





El lied, palabra alemana que significa canción, fue en sus comienzos una canción popular en forma ternaria (A-B-A). Franz Schubert le dio una estructura mucho más libre, que no siempre se ajusta al tipo A-B-A.
El lied ha quedado desde entonces como una forma vocal para una sola voz, acompañada al piano, en la que la música está al servicio de la palabra, fundiéndose con ella y potenciando su sentido.
Predominan dos tipos formales principales: el lied estrófico, en el que cada estrofa del texto cuetna con la misma música, y el libre, en el que la música se adapta a la expresión y sentimientos presentes en cada estrofa del texto . Este fue el tipo habitual en al siglo XIX. El compositor austríaco Schubert consagró este género . Otros compositores que también cultivaron el lied fueron Schumann, Brahms, y Hugo Wolf.




lhelm Müller.Lleva como nº de Opus 89.
Die Krähe (La Corneja):
Una urraca o corneja le sigue desde que abandona la ciudad. El caminante cree que le mira como una presa, y como ella, cree que su vida acabará pronto, y le pide que le sea fiel hasta la tumba. La corneja es considerada como una amiga, y es al tiempo el símbolo de los muertos. El agudo acompañamiento de piano simboliza el vuelo del ave, repitiendo el motivo principal con lo que representa los círculos de la corneja alrededor del caminante. Una fuerte exclamación tiene lugar con la palabra final: Grabe! (¡Tumba!) , que expresa el deseo de muerte del caminante.

Eine Krähe war mit mir
Aus der Stadt gezogen,
Ist bis heute für und für
Um mein Haupt geflogen.

Krähe, wunderliches Tier,
Willst mich nicht verlassen?
Meinst wohl, bald als Beute hier
Meinen Leib zu fassen?

Nun, es wird nicht weit mehr geh'n
An dem Wanderstabe.
Krähe, laß mich endlich seh'n
Treue bis zum Grabe!

Un cuervo estaba conmigo
Se retiraron de la ciudad,
Es para hoy y para
Voló a la cabeza.
Cuervos, animales fantásticos,
No me queréis dejar?
Buenas intenciones, a veces como una presa aquí
Para hacer qué con mi cuerpo?
Bueno, no hay mucho más gente
En el bastón.
Cuervos, permítanme finalmente ver
La lealtad a la tumba!



domingo, 11 de diciembre de 2011


"Actúa en vez de suplicar. Sacrifícate sin esperanza de gloria ni recompensa! Si quieres conocer los milagros, hazlos tú antes. Sólo así podrá cumplirse tu peculiar destino."
"El genio se compone del dos por ciento de talento y del noventa y ocho por ciento de perseverante aplicación".
Ludwig Van Beethoven


Copying Beethoven

sábado, 10 de diciembre de 2011

Sinfonía Nº6 en Fa Mayor Opus 68 Ludwig Van Beethoven

Ludwig Van Beethoven (Bonn, 1170-Viena, 1827). Fue compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado abarca desde el Clasicismo hasta los inicios del Romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Gluck, Haydn y Mozart), Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX.
La Sinfonía nº 6 en fa mayor, Opus 68 "Pastoral" fue acabada por Beethoven en 1808. Es una de las pocas obras de música programática de Beethoven y la subtituló "Recuerdos de la vida campestre".
Fue compuesta al mismo tiempo que la quinta sinfonía, y estrenada junto a ésta, por lo que fue recibida más fríamente por la crítica. A pesar de ello, la obra se ha convertido en una de las obras principales del repertorio sinfónico.
La sinfonía rompió con el molde clásico al tener cinco movimiento, en lugar de los cuatro típicos, Los movimientos son:
  • "Despertar de alegres sentimientos con la llegada al campo" : Allegro ma non troppo.
  • "Escena junto al arroyo": Andante molto mosso.
  • " Alegre reunión de campesinos": Allegro.
  • " Relámpagos. Tormenta": Allegro.
  • " Himno de los pastores. Alegría y sentimientos de agradecimiento después de la tormenta" Allegretto.